第1439节
荆小强已经把港产西片的招牌打出去，但他之前营造的歌舞剧名片又被放到了全球表演船上，名声响亮却淡化了hk的符号。
现在求着汪茜能持续推动。
为此可以下重注，之前的hk歌舞剧团归荆小强，现在可以单独成团，hk舞团是汪茜的自留地。
除了每年数百上千万港币的团队预算，寸土寸金的办公排演场地，她还可以凭借自己在内地的资源和名气，负责招揽决定所有人选，并给予文化引进人才的港籍。
很明显是文化中心再追捧荆小强，给好处已经拿不出手，虽然他也不需要什么好处，但相互之间的香火情是要维护的。
陈薇羽他们现在都高攀不上了，曹菲更是自成一派的天后底气，这俩也跟高雅艺术的文化中心不交集，恰好汪茜这里能走动，让文化中心得了名声好处，又跟荆小强再亲络了关系。
这是背后有高人指点啊。
因为这样走下去，汪茜俨然就成了hk的舞蹈教母。
以hk这么大点弹丸之地，能出多少顶尖天赋的舞者，还不是得靠内地人才供应。
以九十年代内地人民特别是艺术工作者对hk的无限痴迷崇拜，只要汪茜招揽，绝对能把内地舞蹈界掐尖一大片，然后直接拔高hk专业舞蹈水平，更可以追赶国际领先身位。
毕竟舞蹈这种东西，就像奥运金牌，也许靠一两个天才，举国之力就能短时间冲上巅峰，比科研、制造积淀要容易得多。
事实证明，他们也押对了宝。
汪茜这种带着内地民族舞底子又夹杂其他国际流行舞蹈现代元素的艺术探索，的确在欧洲显得格外新潮。
更关键的恰恰在于这个时间点。
法西兰绝对是欧洲国家里面最愿意围绕hk做文章的“革命老区”。
这四个字可能有点调侃，但法西兰绝对天生愿意看见大嘤吃瘪，就像大嘤也在暗戳戳的怂恿法西兰殖民地独立一样，这是老牌殖民地国家之间的拆墙脚和打脸。
汪茜在巴士底歌剧院屋顶天台刚开放出来的露天派对场，刚跳过又改良点的舞蹈《春光》。
歌剧院挂名的院长传达了统领府的意见，希望邀请hk的舞蹈艺术家，跟荆小强一起演绎艺术作品，统领先生很有兴趣到场欣赏。
哪怕是五常，这也依旧是个面积就这么大点的国家，巴士底歌剧院更是在统领府背后只隔着俩街区。
伦敦盛赞，西区盛赞了，来到巴黎第一场表演也得到了各方惊叹。
更希望巩固欧洲艺术中心，国际歌剧之都的巴黎，就特别喜欢别这种苗头。
用小白姐的话来说就是狗抢屎也香。
更何况还是hk来的艺术家呢，这个时候别有一番滋味。
就像大嘤喜欢事事站在搞乱大局的角度出发，分崩散乱的各种势力中大嘤才有机会，从而得了搅屎棒美名。
法西兰则是因为自诩为欧洲大陆领头羊，事事都要表现自己有独立思想有领导力，出了名的好大喜功。
跟荆小强看热闹不怕事儿大的心态恰好吻合，好嘞，您看着吧。
如果说维也纳歌剧院标榜严格审查，不出名的剧目、表演者都不能上台，巴黎歌剧院则强调各种正统剧目才配得上古色古香、美轮美奂的上世纪古典气派。
而巴士底歌剧院恰恰是平民化、现代化、意识流化。
荆小强稍微花了几分钟时间琢磨了下，就定下整场以他来演唱，从流行歌曲、抒情古典风格到美声歌剧咏叹调的节目单。
中间辅以米高登台帮他穿插两三首经典歌曲作为唯一的演唱嘉宾。
然后由这几个月巴士底歌剧院自己逐渐搭建起来的新舞团、新乐团为底子，搭配吉赛尔她们三组模特，伦敦西区的顶尖舞者，一起轮番上阵，烘托出汪茜这个独舞！
莫塞娅马上侧目相看这位之前很不起眼的舞蹈家，法西兰统领都要前排就坐的大场面，荆小强和米高亲自唱曲儿，那么多人上台，全都是为她做陪衬，这难道就是生了娃的地位变化吗？
肚子比陈薇羽大不少的苏妃玛索马上狂笑！
陈薇羽也叹气：“我要是生个双胞胎、三胞胎就好了。”
这下连中森都跟着转愁为笑，实在是莫塞娅那种信以为真的表情太逗了。
须藤纱希在边上总觉得牙痒痒，你们要不要这么和谐默契，爱情不应该是这个样子滴！
荆小强还得一本正经：“这是为了对得起汪老师二十年的苦练啊，当然能陪伴你们成就自己的艺术梦想，也是我的天然职责……”
娘娘们对这个说法表示很满意，要是单独说就更好了。
不然他能咋说？
就在几年前，平京把模特队并给他的那位改开时尚先锋，带着模特队走出国门展现新时代风采的地方，就是凯旋门。
只是那时候我们穷，跟巴西、阿根庭、埃塞输出模特选美没什么两样，国家没有拿得出手的拳头产品，只能靠个人天赋找回点存在感。
奥运会、女排，在这个年代都是这个意义。
但现在汪茜这个是挂上了艺术家的头衔，那就比纯粹的模特卖身材高出好多个层面。
对内地的意义，绝对能攀爬到跟奥运会、女排这个高度去。
这时候还很需要这种荣誉。
所以他肯定要千方百计的组局，把汪茜推得越高越好。
原本只是打算冲击国内舞蹈最高大奖，证明自己也可以勤能补拙，打脸那些曾经看不起她这个舞校老师的经历，现在忽然被局势变成了世界之光的汪茜，却非常有专业人士的心态。
嗯嗯嗯的轻笑，那什么统领什么欧洲艺术界的看法都不重要，重要的是找到了融合她跟荆小强艺术理念的舞蹈形式。
当年他们俩第一次见面，就是荆小强轻歌她曼舞，现在终于可以珠联璧合的登上大雅之堂，还有两个粉雕玉琢的女儿，绝对完美。
但小腹黑的汪老师提出荆小强起码要跳一首，让各位娘娘又忍不住长叹，她们也想有这样在自己领域双剑合璧站上最高舞台的机会呀。
荆小强现在这块头儿本来很难唱跳了。
不过汪茜要求，他当然尽力去达成。
也就几天排练时间吧，中森本来还很想把焦盆组的各位都接过来一起望夫成龙。
陈薇羽更明白的劝住了，那么多扎堆儿干嘛，多享受点清净时光不好吗。
于是大家就经常呆在巴士底歌剧院的练舞厅，欣赏四面八方聚集起来的高手们给荆小强、汪茜助阵。
玛索姐姐毫不介意大家看到她挺着大肚子的模样，非常大气的震慑吉赛尔她们一大帮二十岁不少的小姑娘，够了，罗伯特身边的莺莺燕燕已经够了，他会给足你们展示自己的机会，但要是越过私人空间界限，会遭到我们联手清算的哦。
可艾文这小妞儿却不给新晋奥斯卡影后面子，在薪乡要扛住同龄的波特曼偷袭，去伦敦要跟阿拉伯公主竞争，来巴黎还要跟你个法西兰大婶对抗，容易吗？
只要荆小强对模特们进行指导编排，她就挂着腻着，又让小超模们起了不少心思。
当然这几天的排练，肯定也在越来越多的媒体关注下进行，hk文化中心那边还心照不宣的召唤了一大队hk电视媒体过来保证直播。
其中居然有屈导带了十来个人，拿着砖儿台徽标的麦克风、摄像机进行现场直播。
可见分量了。
但是也肯定得过关照，不来单独接触荆小强进行采访，远远的点头示意下就知道在各自战线上忙碌。
法西兰这边当然也欢迎这种尊崇的感觉，各种配合宣传。
就是要让巴士底歌剧院配得上文化艺术中心的地位，也跟法西兰正在朝着内地示好的大形势配合上。
到了开演那天，说得上是万众瞩目。
哪怕歌剧院大厅只有两千八百个席位，在巨大的歌剧院现代化风格外墙上，却早就由须藤井二郎主持安装了一块最新的嗦尼超大屏幕，平时可以作为广告牌赚大钱，这种时候就能面对巨大的巴士底广场进行外场直播。
多新潮。
从下午就各种人头攒动，老外也喜欢扎堆儿，特别是这种大场面。
连统领府的车队都得绕开广场上已经寸步难行的交通管制抵达现场。
由hk文化中心“推动”的这场现代歌舞艺术盛宴，正式拉开帷幕……
一开场竟然是荆小强穿着t恤运动裤，站在舞台上直接指挥交响乐团！
一首所有人从未听过的法语乐曲悠远的回荡起来。
边指挥边唱？！
还有这样的新玩法吗？
第1529章、经典终究是经典
所有人都有点愣住，赶紧抓了椅子上的节目单查看。
却发现整场演出的曲目，竟然是竖着用一个个字母排列。
乍一看很有艺术家故弄玄虚的“n”唱段之类感受。
所以内会儿没太多想。
现在有人聪明的把所有竖向字母连起来，突然发现这一长串字母，合起来只有一个词！
notre dame de paris
法语的：巴黎圣母院！
如果说《悲惨世界》是法西兰之于全世界的文学巅峰，卢浮宫算艺术最高点，巴黎圣母院就是文学跟艺术的终极集合体。
钟楼怪人和吉普赛女郎的故事，叠加到建筑本身是世界上第一座完全意义上的哥特式教堂，法西兰巴黎的象征，世界主流宗教基督教圣地。
荆小强竟然在这个时候用交响乐团奏出带有流行歌曲的风格，然后让法语回荡在已经做了声场调整的巴士底歌剧院大厅里。
和《悲惨世界》的各种歌剧、电影版本已经流行于世不同，《巴黎圣母院》的演出版本要靠后些，但这部音乐剧在百老汇具有的影响力非常奇特。
所有业内人士都公认这部九十年代末推出的音乐剧很有特点。
在基本音乐剧框架中融入大量流行音乐元素，很巧妙的将美声唱法和摇滚乐有机地联系起来，光是这点就很有艺术开创性了。
所以动人的旋律让人百听不厌。
可这种革命性很大的新音乐剧在欧洲古典音乐市场被冷落，什么时候看到过把摇滚放进音乐剧里来，老祖宗的棺材板都按不住！
然后又不是花旗歌舞剧那种绚烂多彩的花里胡哨，商业效果不算好，到百老汇演出的上座率并不高，很快被撤下。
在大西洋两岸都不讨好，颇有些明珠暗投。
所以荆小强脑海里也只是大概记得这部剧的框架跟部分曲目，说不上滚瓜烂熟。
但现在他只需要展现片段就够了！
“这个故事发生在美丽的巴黎，
时值公元一四八二年
讲述爱与欲望的故事
现在求着汪茜能持续推动。
为此可以下重注，之前的hk歌舞剧团归荆小强，现在可以单独成团，hk舞团是汪茜的自留地。
除了每年数百上千万港币的团队预算，寸土寸金的办公排演场地，她还可以凭借自己在内地的资源和名气，负责招揽决定所有人选，并给予文化引进人才的港籍。
很明显是文化中心再追捧荆小强，给好处已经拿不出手，虽然他也不需要什么好处，但相互之间的香火情是要维护的。
陈薇羽他们现在都高攀不上了，曹菲更是自成一派的天后底气，这俩也跟高雅艺术的文化中心不交集，恰好汪茜这里能走动，让文化中心得了名声好处，又跟荆小强再亲络了关系。
这是背后有高人指点啊。
因为这样走下去，汪茜俨然就成了hk的舞蹈教母。
以hk这么大点弹丸之地，能出多少顶尖天赋的舞者，还不是得靠内地人才供应。
以九十年代内地人民特别是艺术工作者对hk的无限痴迷崇拜，只要汪茜招揽，绝对能把内地舞蹈界掐尖一大片，然后直接拔高hk专业舞蹈水平，更可以追赶国际领先身位。
毕竟舞蹈这种东西，就像奥运金牌，也许靠一两个天才，举国之力就能短时间冲上巅峰，比科研、制造积淀要容易得多。
事实证明，他们也押对了宝。
汪茜这种带着内地民族舞底子又夹杂其他国际流行舞蹈现代元素的艺术探索，的确在欧洲显得格外新潮。
更关键的恰恰在于这个时间点。
法西兰绝对是欧洲国家里面最愿意围绕hk做文章的“革命老区”。
这四个字可能有点调侃，但法西兰绝对天生愿意看见大嘤吃瘪，就像大嘤也在暗戳戳的怂恿法西兰殖民地独立一样，这是老牌殖民地国家之间的拆墙脚和打脸。
汪茜在巴士底歌剧院屋顶天台刚开放出来的露天派对场，刚跳过又改良点的舞蹈《春光》。
歌剧院挂名的院长传达了统领府的意见，希望邀请hk的舞蹈艺术家，跟荆小强一起演绎艺术作品，统领先生很有兴趣到场欣赏。
哪怕是五常，这也依旧是个面积就这么大点的国家，巴士底歌剧院更是在统领府背后只隔着俩街区。
伦敦盛赞，西区盛赞了，来到巴黎第一场表演也得到了各方惊叹。
更希望巩固欧洲艺术中心，国际歌剧之都的巴黎，就特别喜欢别这种苗头。
用小白姐的话来说就是狗抢屎也香。
更何况还是hk来的艺术家呢，这个时候别有一番滋味。
就像大嘤喜欢事事站在搞乱大局的角度出发，分崩散乱的各种势力中大嘤才有机会，从而得了搅屎棒美名。
法西兰则是因为自诩为欧洲大陆领头羊，事事都要表现自己有独立思想有领导力，出了名的好大喜功。
跟荆小强看热闹不怕事儿大的心态恰好吻合，好嘞，您看着吧。
如果说维也纳歌剧院标榜严格审查，不出名的剧目、表演者都不能上台，巴黎歌剧院则强调各种正统剧目才配得上古色古香、美轮美奂的上世纪古典气派。
而巴士底歌剧院恰恰是平民化、现代化、意识流化。
荆小强稍微花了几分钟时间琢磨了下，就定下整场以他来演唱，从流行歌曲、抒情古典风格到美声歌剧咏叹调的节目单。
中间辅以米高登台帮他穿插两三首经典歌曲作为唯一的演唱嘉宾。
然后由这几个月巴士底歌剧院自己逐渐搭建起来的新舞团、新乐团为底子，搭配吉赛尔她们三组模特，伦敦西区的顶尖舞者，一起轮番上阵，烘托出汪茜这个独舞！
莫塞娅马上侧目相看这位之前很不起眼的舞蹈家，法西兰统领都要前排就坐的大场面，荆小强和米高亲自唱曲儿，那么多人上台，全都是为她做陪衬，这难道就是生了娃的地位变化吗？
肚子比陈薇羽大不少的苏妃玛索马上狂笑！
陈薇羽也叹气：“我要是生个双胞胎、三胞胎就好了。”
这下连中森都跟着转愁为笑，实在是莫塞娅那种信以为真的表情太逗了。
须藤纱希在边上总觉得牙痒痒，你们要不要这么和谐默契，爱情不应该是这个样子滴！
荆小强还得一本正经：“这是为了对得起汪老师二十年的苦练啊，当然能陪伴你们成就自己的艺术梦想，也是我的天然职责……”
娘娘们对这个说法表示很满意，要是单独说就更好了。
不然他能咋说？
就在几年前，平京把模特队并给他的那位改开时尚先锋，带着模特队走出国门展现新时代风采的地方，就是凯旋门。
只是那时候我们穷，跟巴西、阿根庭、埃塞输出模特选美没什么两样，国家没有拿得出手的拳头产品，只能靠个人天赋找回点存在感。
奥运会、女排，在这个年代都是这个意义。
但现在汪茜这个是挂上了艺术家的头衔，那就比纯粹的模特卖身材高出好多个层面。
对内地的意义，绝对能攀爬到跟奥运会、女排这个高度去。
这时候还很需要这种荣誉。
所以他肯定要千方百计的组局，把汪茜推得越高越好。
原本只是打算冲击国内舞蹈最高大奖，证明自己也可以勤能补拙，打脸那些曾经看不起她这个舞校老师的经历，现在忽然被局势变成了世界之光的汪茜，却非常有专业人士的心态。
嗯嗯嗯的轻笑，那什么统领什么欧洲艺术界的看法都不重要，重要的是找到了融合她跟荆小强艺术理念的舞蹈形式。
当年他们俩第一次见面，就是荆小强轻歌她曼舞，现在终于可以珠联璧合的登上大雅之堂，还有两个粉雕玉琢的女儿，绝对完美。
但小腹黑的汪老师提出荆小强起码要跳一首，让各位娘娘又忍不住长叹，她们也想有这样在自己领域双剑合璧站上最高舞台的机会呀。
荆小强现在这块头儿本来很难唱跳了。
不过汪茜要求，他当然尽力去达成。
也就几天排练时间吧，中森本来还很想把焦盆组的各位都接过来一起望夫成龙。
陈薇羽更明白的劝住了，那么多扎堆儿干嘛，多享受点清净时光不好吗。
于是大家就经常呆在巴士底歌剧院的练舞厅，欣赏四面八方聚集起来的高手们给荆小强、汪茜助阵。
玛索姐姐毫不介意大家看到她挺着大肚子的模样，非常大气的震慑吉赛尔她们一大帮二十岁不少的小姑娘，够了，罗伯特身边的莺莺燕燕已经够了，他会给足你们展示自己的机会，但要是越过私人空间界限，会遭到我们联手清算的哦。
可艾文这小妞儿却不给新晋奥斯卡影后面子，在薪乡要扛住同龄的波特曼偷袭，去伦敦要跟阿拉伯公主竞争，来巴黎还要跟你个法西兰大婶对抗，容易吗？
只要荆小强对模特们进行指导编排，她就挂着腻着，又让小超模们起了不少心思。
当然这几天的排练，肯定也在越来越多的媒体关注下进行，hk文化中心那边还心照不宣的召唤了一大队hk电视媒体过来保证直播。
其中居然有屈导带了十来个人，拿着砖儿台徽标的麦克风、摄像机进行现场直播。
可见分量了。
但是也肯定得过关照，不来单独接触荆小强进行采访，远远的点头示意下就知道在各自战线上忙碌。
法西兰这边当然也欢迎这种尊崇的感觉，各种配合宣传。
就是要让巴士底歌剧院配得上文化艺术中心的地位，也跟法西兰正在朝着内地示好的大形势配合上。
到了开演那天，说得上是万众瞩目。
哪怕歌剧院大厅只有两千八百个席位，在巨大的歌剧院现代化风格外墙上，却早就由须藤井二郎主持安装了一块最新的嗦尼超大屏幕，平时可以作为广告牌赚大钱，这种时候就能面对巨大的巴士底广场进行外场直播。
多新潮。
从下午就各种人头攒动，老外也喜欢扎堆儿，特别是这种大场面。
连统领府的车队都得绕开广场上已经寸步难行的交通管制抵达现场。
由hk文化中心“推动”的这场现代歌舞艺术盛宴，正式拉开帷幕……
一开场竟然是荆小强穿着t恤运动裤，站在舞台上直接指挥交响乐团！
一首所有人从未听过的法语乐曲悠远的回荡起来。
边指挥边唱？！
还有这样的新玩法吗？
第1529章、经典终究是经典
所有人都有点愣住，赶紧抓了椅子上的节目单查看。
却发现整场演出的曲目，竟然是竖着用一个个字母排列。
乍一看很有艺术家故弄玄虚的“n”唱段之类感受。
所以内会儿没太多想。
现在有人聪明的把所有竖向字母连起来，突然发现这一长串字母，合起来只有一个词！
notre dame de paris
法语的：巴黎圣母院！
如果说《悲惨世界》是法西兰之于全世界的文学巅峰，卢浮宫算艺术最高点，巴黎圣母院就是文学跟艺术的终极集合体。
钟楼怪人和吉普赛女郎的故事，叠加到建筑本身是世界上第一座完全意义上的哥特式教堂，法西兰巴黎的象征，世界主流宗教基督教圣地。
荆小强竟然在这个时候用交响乐团奏出带有流行歌曲的风格，然后让法语回荡在已经做了声场调整的巴士底歌剧院大厅里。
和《悲惨世界》的各种歌剧、电影版本已经流行于世不同，《巴黎圣母院》的演出版本要靠后些，但这部音乐剧在百老汇具有的影响力非常奇特。
所有业内人士都公认这部九十年代末推出的音乐剧很有特点。
在基本音乐剧框架中融入大量流行音乐元素，很巧妙的将美声唱法和摇滚乐有机地联系起来，光是这点就很有艺术开创性了。
所以动人的旋律让人百听不厌。
可这种革命性很大的新音乐剧在欧洲古典音乐市场被冷落，什么时候看到过把摇滚放进音乐剧里来，老祖宗的棺材板都按不住！
然后又不是花旗歌舞剧那种绚烂多彩的花里胡哨，商业效果不算好，到百老汇演出的上座率并不高，很快被撤下。
在大西洋两岸都不讨好，颇有些明珠暗投。
所以荆小强脑海里也只是大概记得这部剧的框架跟部分曲目，说不上滚瓜烂熟。
但现在他只需要展现片段就够了！
“这个故事发生在美丽的巴黎，
时值公元一四八二年
讲述爱与欲望的故事